„La Bamba“ ir gyvenimas, kurį jis pakeitė

Filmai

Aktorius Lou Diamondas Phillipsas ir rašytojas-režisierius Luisas Valdezas daugiau nei tris dešimtmečius atsigręžia į tai, kaip biografinis filmas sekėsi ir nesukėlė bangų Holivude.

Lou Diamond Phillips, kairėje, Battery Park City Niujorke ir Luisas Valdezas San Juan Bautista, Kalifornijoje.Skaityti ispaniškai

Kada La Bamba premjera įvyko 1987 m. vasarą, jo sėkmės lūkesčiai buvo menki. Filmas buvo paremtas Ritchie Valens, meksikiečių kilmės amerikiečių paauglio (gimimo vardas: Richard Steven Valenzuela), kuris buvo vienas pirmųjų rokenrolo lotynų, gyvenimu. Tai apėmė jo, kaip ūkio darbuotojo, pradžią Delano mieste, Kalifornijoje, jo ryšius su ginčytinu vyresniuoju broliu Bobu ir sudėtingus dalykus, kai reikėjo slėpti savo kilmę, kad galėtų įsitraukti į muzikos verslą su tokiais hitais kaip titulinė melodija. Iš esmės tai buvo istorija apie du brolius, siekiančius įgyvendinti amerikietišką svajonę – svajonę, kuri dažniausiai buvo skirta baltiesiems amerikiečiams.

Valensas žuvo 1959 m., praėjus vos metams po to, kai pasirašė sutartį su „Del-Fi Records“, per lėktuvo katastrofą, per kurią žuvo ir dvi kitos žvaigždės – Buddy Holly ir J.P.Richardsonas, geriau žinomas kaip „Big Bopper“.



Trumpalaikė Lotynų Amerikos paauglių karjera Holivudo vadovų tikrai neprivertė bėgti. Tai, kas buvo pavadinta etninėmis istorijomis, nebuvo laikomos kasos lošimais. An ankstyvas straipsnis laikraštyje „The Los Angeles Times“ perfrazavo rinkodaros specialistus, kurie privačiai baiminosi, kad „La Bamba“, kurią parašė ir režisavo lotynų kilmės dramaturgas Luisas Valdezas, o jame vaidina nežinomas filipiniečių kilmės aktorius Lou Diamondas Phillipsas, mirtinai nepateisins lūkesčių ir sugadins Holivudą. kiti filmai apie lotynus.

Vaizdas

Kreditas...Kolumbijos nuotraukos

Tačiau biografinis filmas, sukurtas tik už 6,5 mln. USD, uždirbo daugiau nei 54 mln . Įvertinus infliaciją, tai daugiau nei 120 mln.

„La Bamba“ tapo flagmanu to, ką daugelis manė, kad Holivude bus Latino banga, vaizdo pokalbyje sakė Phillipsas. Tačiau ji niekada nebuvo pakankamai įsitvirtinusi ten, kur tapo pagrindine atrama.

Valdezas pridūrė: „Ta prasme „La Bamba“ yra unikali ir šviežia, nes nebuvo daug kur su ja konkuruoti.

Su „La Bamba“ groja per HBO Max ir trumpam sugrįžęs į kino teatrus, Valdezas vėl susitiko su Phillipsu, kad aptartų filmą ir jo poveikį po 34 metų.

Tai redaguotos ištraukos iš mūsų pokalbio.

La Bamba vis dar laikoma viena iš Būtina pamatyti lotynų kalbos istorijas kino istorijoje. Kaip manote, kad filmas, kurį sukūrėte daugiau nei prieš tris dešimtmečius, vis dar yra toks įtakingas?

VALDEZ Tam tikra prasme tai jaučiasi ir gerai, ir blogai. Smagu, kad filmas yra aktualus, atnaujintas ir žmonės gali juo mėgautis dėl to, kas jis yra. Tuo pačiu metu turėtų būti dešimtys filmų, tokių kaip „La Bamba“, reprezentuojančių Latino patirtį. Ne tik Latino patirtis, bet ir visos mažumos patirtis Amerikoje. Nes manau, kad filmas stiprus yra tai, kad jame kalbama apie naują sutarimą Amerikoje, ką reiškia būti amerikiečiu. Tai neabejotinai turi daugiakultūres šaknis, tačiau kiekvieno žmogaus gyvenime siejasi su tais pačiais pagrindiniais visuotiniais rūpesčiais: šeima, darbas, viltis, ambicijos, svajonės, troškimai, ir tai yra aktualu, nes tie dalykai niekada neišnyksta. Tai žmogiška ir amžina.


pilkų filmų apžvalgos

PHILLIPS Sutinku su tuo, ką pasakė Luisas. Šiuo metu norėtume būti toliau. Manau, kad pastaruosius 20 metų matėme labai garsią afroamerikiečių bendruomenę ir labai motyvuotus bei ryžtingus prodiuserius, režisierius ir rašytojus. Kai turite Tylerį Perry, Ava DuVernay ar Shonda Rhimes, šie kūrėjai tapo savo parduotuvės atidarymo akmenimis. Luisas buvo to pradininkas. Jis tiesiog neturėjo pakankamai žmonių, kad galėtų sekti jo pėdomis.

Vaizdas

Kreditas...Cayce'as Cliffordas „The New York Times“.

Senjore Valdezai, minėjote, kad filmas buvo amerikietiška istorija. Daugelį pirmosios ir antrosios kartos Amerikos lotynų kalbos vaikų tai įkvėpė svajoti. Kodėl egzistuoja tokia kliūtis klijuoti amerikietišką etiketę tai, kas laikoma etnine istorija?

VALDEZ Manau, kad tai amerikietiško naratyvo klausimas. Kokią istoriją mes čia pasakojame ir kieno požiūriu? Mes visi buvome parduoti dėl idėjos apie piligrimus ir 1492-uosius, ateinančią Europą ir taip toliau, tiesa? Na, tai turėtų apimti istoriją apie Meksiką, kuri yra visiškai kita šalis, kiek tai susiję su amerikietišku pasakojimu. Tačiau iš tikrųjų visa tai turi būti peržiūrėta dar kartą. Reikia perrašyti pasakojimą, dar kartą pažvelgti į pasakojimą ir pasakyti: gerai, kas yra amerikietis? Ką reiškia būti amerikiečiu?

Mes visi gyvename įprastą gyvenimą. Mes neprivalome būti gaujos nariais. Mes neturime būti nusikaltėliai. Mes neturime būti narkomanai. Mes neturime būti smurtiniai. Galime būti normalūs žmonės, kurie eina į prekybos centrus ir perka savo vaikams maisto, drabužių ir tiesiog leidžia juos į mokyklą. Turime gyvenimą, kuris vaizduojamas visuose filmuose, kuriuose kalbama apie baltuosius. Jie gauna visą asortimentą. Mažumos to nedaro; jie užsisklendę stereotipuose. Ir kuo tai žiauresnė, egzotiškesnė ir keistesnė, neva, tuo komerciškesnė. Na, tai melas.

Man įdomu, kas nutiko jūsų kino karjerai po „La Bamba“. Režisavote ir parašėte keletą televizijos filmų, bet tada grįžote į teatrą ir nustojote kurti filmus. Kas nutiko?

VALDEZ Kino kūrėju tapau praėjus metams po to, kai buvau sąjungos organizatorius ir įkūrėjas Valstiečių teatras ir kolegijos profesorius. Nuėjau į daugybę kitų dalykų. Grįžau ir į mokytoją. Būdamas vienas iš [Cal State universiteto] Monterėjaus įlankos profesorių, pradėjau šį dalyką, pavadintą Teledramatinių menų ir technologijų institutu, kuris numatė kai kuriuos dabar vykstančius pokyčius, susijusius su transliacija ir pan. Bet atvirai kalbant, buvo daug sunkumų bandant gauti naujus projektus, kuriuos norėjau įgyvendinti. Jie man pasiūlė dalykų, kurių nenorėjau daryti, todėl nusprendžiau to nedaryti, nes turėjau kitų galimybių.

Vaizdas

Kreditas...Viktoras Llorente „The New York Times“.

Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje sakėte, kad ketinate pradėti kurti „La Bamba“ tęsinį, kuris sektų Ritchie brolį Bobą. Kas nutiko tam projektui?

VALDEZ Man atrodė, kad čia buvo istorijos pratęsimas. Stebėjau Bobą filme, telaimina jį Dievas, jis mirė prieš porą metų. Jam buvo 81 metai su Mohawk ir auskaru. Jis buvo tiesiog sensacingas žmogus, kurį pažinojo ir tikrai džiaugėsi kaip draugu. Ten buvo istorija, susijusi su rokenrolo istorijos pratęsimu, kaip mes nuo 50-ųjų iki 60-ųjų. Transporto priemonė, skirta ten patekti, iš tikrųjų buvo Bobo trasa. Taigi šią idėją pateikiau daugeliui prodiuserių ir negalėjau užkabinti.

Manau, atvirai kalbant, mes neturime pakankamai gamintojų, kurie suprastų mažumos patirtį Amerikoje. Jie visada kreipiasi į tuos pačius dalykus – smurtą, narkotikus ir sensacingumą, manydami, kad tai bus parduota. Dažniausiai tai yra tyli žmogaus istorija, kuri pagaliau susieja su žmonėmis, o tai, manau, yra La Bambos paslaptis.

Ar istorija jus pakeitė? Ar tai paskatino jus daryti tai, ko galbūt nesate darę anksčiau?

PHILLIPS Tai pabrėžė ir pagyvino mano svajonę. Kelias dienas skaičiau Bobui, o vieną dieną pro mane praėjo Luisas. Sėdėjau salėje. Jis eina, rytoj skaitysi Ritchie. Prisimenu, vaikščiojau Pico bulvaru galvodamas: Žmogau, Dieve. Apvyniojau galvą aplink Bobą. Dabar, kaip man žaisti Ritchie? Mane atėjusi epifanija buvo tokia: aš jau Ričis. Esu vaikas, turintis didelę svajonę, norą ją įgyvendinti. Visas Ritchie tapimo ir katapultavimosi procesas pakeitė mano gyvenimą.


holivudo užsienio spauda ricky gervais

Turėjau filosofiją: tai pakeis mano gyvenimą, bet nepakeis manęs. Patirtis privertė mane žiūrėti į save visą likusį karjeros laikotarpį ir nemaniau, kad turiu teisę į tai, kad man pasisekė ir niekada, niekada nebūčiau mažiau dėkingas.

VALDEZ Ritchie ir aš buvome tos pačios kartos nariai. Mokiausi vidurinėje mokykloje, kai šeštajame dešimtmetyje pasirodė rokenrolas, ir suprantu Ritchie ambicijas, nes turėjau tokias pačias ambicijas. Tada visi buvome gung-ho amerikiečiai, ir aš svajojau, kad man yra visos galimybės. Jei norėčiau daryti bet ką, jei noriu būti roko žvaigžde, galėčiau, ir Ritchie svajojo, ir jis ją įgyvendino. Ir teatre man nutiko tas pats. Noriu pasakyti, kad tada, kai aš pradėjau, nebuvo Latino teatro ir supratau, kad niekas kitas to nedarė, todėl aš tai darysiu. Pradėjau rašyti pjeses 1960 m. Tada buvo visai kitas pasaulis. Štai kodėl aš tapatinuosi su Ritchie: jis mirė dėl to, bet gyveno savo svajonėmis.